鸢尾花

《鸢尾花》是荷兰后印象派画家文森特·威廉·梵高著名的画作之一，是1889年在圣雷米精神病院接受治疗期间所创作的，这幅画作绘制是在五月明亮的春天。鸢尾花开大多为蓝紫色,也许梵高这个时期特别渴望爱情和友谊，所以这幅画浓绿的色彩异常强烈，画中的鸢尾花蓝色的呐喊着它的孤独和梵高的孤独。目前该画作收藏于保罗·盖蒂博物馆中。

本幅画作是梵高到圣·雷米之后最早完成的作品之一。画中色彩丰富，线条细致而多变，左边的白花与最右方的浅蓝花相呼应。画家细心安排花朵位置，引导观者视线。整个画面充满律动及和谐之感。画面被一片蓝色占去了大半，浅如海蓝，深似墨团，就像是梵高难以揣度的愁楚与痛苦的凝结。连花叶也绿中偏蓝，缘情随性的。那忧郁的蓝色属于梵高。

构图上，鸢尾花的整体造型 “内倾”，与左上角的一簇野菊呼应。野菊的赭红，与土壤色系相接。赭红与蓝——一种躁动的情绪总在对话忧郁的述说。二者相接处，有一朵白色的鸢尾花，朵大，茎长，花蕊正对前方，成为画面的亮点。只是在一片一簇中显得突兀——特立独行孤傲的身影，彷徨于躁动和忧郁而前方没有路。这便是1889年5月间的梵.高，他将自己的心魂留在了画上。

这幅画受日本浮世绘版画的影响，像鸢尾花的许多作品，也如同其他那个时期的艺术家的绘画。具有很强的轮廓，不寻常的角度，包括近距离的特写，也根据光照勾勒了局部的色彩的平衡。《鸢尾花》缺乏在他后期作品里表现出来的高度紧张。梵高将鸢尾花称为他的“精神病的避雷针”，梵高认为鸢尾花能够保持他自己继续的疯狂的作画。

1889年，梵高在普罗旺斯的圣雷米精神病院治疗，梵高经常用绘画来防止自己发疯，这幅画就是这样的作品。梵高把这幅画寄给了他的弟弟西奥，西奥立即将它寄到了同年的独立沙龙，并且在那里展出了这幅画，受到了高度赞扬。在1990年被洛杉矶的j·保罗·盖蒂博物馆(J. Paul Getty Museum)拍卖之前，它的拍卖价格一直保持在高位。