众神之日

这幅《众神之日》创作于1984年，收藏于芝加哥艺术博物馆。保罗·高更在20多岁时开始画画。他是一个不安分的人，曾在布列塔尼和普罗旺斯的法国地区以及南美洲和中美洲地区旅行和工作。1891年，他搬到法国殖民地塔希提岛寻找“狂喜，平静和艺术”。他在南海度过余生中剩下的两年。当高更于1893年回到法国时，他大部分时间都在巴黎推广他的作品，以及写作和展示《诺亚诺亚》，这是他对大溪地经历的描述。《众神之日》是高更在此期间完成的极少数画作之一，与他的文学项目密切相关。

《众神之日》的场景坐落在海边的大溪地景观中，构图分为三个水平带。这是一个虚构的，而不是对南海的真实描述，它是由女神海娜的神像主宰。在顶部，岛民们在高耸的雕塑附近进行仪式。像高更大溪地图像中的许多人物一样，这座巨大的雕塑不是来自当地宗教，而是来自婆罗浮屠（爪哇）佛教寺庙建筑群的雕刻浮雕照片。在中间带中，三个对称排列的图形被放置在粉红色的土地上，其姿势可能意味着出生，生命和死亡。中心的女人，正式与顶部的雕塑相连，外观与大溪地女性的其他描绘相似，高更曾经暗示夏娃的基督徒形象。组合物的下部呈现出在水中反射的明亮，对比色调。高更的后印象派风格，定义为描绘真实物体的趋势逐渐减少，以及对鲜艳色彩的平面弯曲形状的表现性使用，影响了20世纪初的许多抽象画家。

尽管这三重唱的安排似乎象征着——也许是出生、生活和死亡——高更把他的确切含义变成了一个谜。但是都不影响《众神之日》是高更著名的寓言画作之一。