相互的和音

康定斯基认为音乐和绘画在一定程度上是可以相互表示的，都是用来表达情感的工具。他将情感融入到了画面中，用线条、色彩、抽象几何图案构成了画面的元素，并利用这些抽象的构成元素表达自身的情感，宛如一首旋律悠扬的乐曲。1942年创作的这幅《相互的和音》就是其代表作之一。画面中左右两侧竖立着两个不规则的的物体, 中间有众多大小不一、颜色不同的圆圈，周围散落着大大小小的矩形。这与音乐中各种复杂的和弦极为相似。康定斯基在他的著作《论艺术的精神》一书中提出了他的艺术创作原则：内在需要原则，并且着重阐述了音乐在精神上的重要位置，进而把音乐表达人类内心感受的方式带入他的抽象绘画中，从而形成了康定斯基独特的音乐性绘画。在他的作品中，也也体现了这一原则——使绘画接近音乐。