赖声川剧作集：第二辑 : （全7
《赖声川剧作集：第二辑》收录了《曾经如是》《幺幺洞捌》《隐藏的宝藏》《那一夜，在旅途中说相声》《这一夜，Women说相声》《千禧夜，我们说相声》《台湾怪谭》七部话剧剧本。
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幺幺洞捌（首演于2019年）：2019年的作家舒彤无意间发现自己的工作室通往1943年的世界，在那里，一场战役就要打响，一个名为“幺幺洞捌”的秘密行动已经到了最紧要的关头。并置的空间，浪漫的邂逅，文学与艺术，音乐和雕塑，战争、密报和永恒的爱与勇气，正在上演。
曾经如是（首演于2019年）：故事从一个淳朴的山村开始，那里的人们敬畏自然和大山，日子安静地流逝。一场突发的地震打破了宁静，他们前往纽约，却遭遇了“911”事件。在命运的洪流中，在接连而至的灾厄中，活下来的人们能如愿找到心中的那片“净土”吗？
隐藏的宝藏（首演于2018年）：即将拆除的剧场迎来最后一批观众，古罗马戏剧...
《赖声川剧作集：第二辑》收录了《曾经如是》《幺幺洞捌》《隐藏的宝藏》《那一夜，在旅途中说相声》《这一夜，Women说相声》《千禧夜，我们说相声》《台湾怪谭》七部话剧剧本。
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幺幺洞捌（首演于2019年）：2019年的作家舒彤无意间发现自己的工作室通往1943年的世界，在那里，一场战役就要打响，一个名为“幺幺洞捌”的秘密行动已经到了最紧要的关头。并置的空间，浪漫的邂逅，文学与艺术，音乐和雕塑，战争、密报和永恒的爱与勇气，正在上演。
曾经如是（首演于2019年）：故事从一个淳朴的山村开始，那里的人们敬畏自然和大山，日子安静地流逝。一场突发的地震打破了宁静，他们前往纽约，却遭遇了“911”事件。在命运的洪流中，在接连而至的灾厄中，活下来的人们能如愿找到心中的那片“净土”吗？
隐藏的宝藏（首演于2018年）：即将拆除的剧场迎来最后一批观众，古罗马戏剧研究学者王彩云在此举办学术研讨会，同时上演两场古罗马戏剧《一坛金》。然而演出过程中，这个临时组建的剧团成员竟在剧场发现了一堵塞满美金的墙！于是荒诞的闹剧展开，人性的欲望一层层被剥离，剧场中的“罗生门”正在上演……
台湾怪谭（首演于1991年）：这是一出别有心裁的另类单口相声剧。在台上，一个经常散神、岔题的说书人正在说一个关于一个人格分裂的人的故事，描绘出当代台湾怪象与乱象。值得一提的是，除了演员，还有一台电视机播放提前录好的捧哏视频，在真人与影像的互动中，荒诞的感觉愈发强烈。
千禧夜，我们说相声（首演于2000年）：本剧场景设在相声的发源北京，从1900年12月31日开始，借北京一家“千年茶园”的相声表演，串连起在现代上海的一个“良心会”的传销活动，全剧穿梭时空一百年，前呼后应，借今论古，借古讽今，展现了世纪末人们面对未来的期待、惶恐和一点不安全感。
这一夜，Women说相声（首演于2005年）：在一场名为“Total Women”的产品公司酬宾大会上，两名超级业务员与一名误入的女子展开了对话，引出七个段子。这些段子涉及女人在容貌、身材、感情、婚姻等层面的状态和困惑，话题从缠足丰胸到骂街劈腿，辛辣有趣，勾勒出了不同时代的女人形象。
那一夜，在旅途中说相声（首演于2011年）：吕仁是追求极致享受的六星级旅客，程克则是位以迷路为目的的背包客，两人在南太平洋的小岛上相遇，随后遭遇变故被困住而相知。两位旅游达人以各自极端的旅行哲学，互相探讨旅行的意义和价值，在生命的旅途中回顾自己的足迹，展望未来的行程。
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（一）“亚洲剧场导演之翘楚”赖声川，三部全新力作+四部经典相声剧大结集
赖声川被誉为“现 今最顶尖的中文剧作家”（BBC），“亚洲剧场导演之翘楚”（《中国日报》），由他编剧并导演的等话剧巡演数年，仍一票难求。《赖声川剧作集：第二辑》收录了他的七部经典剧作。
（二）赖声川亲自校阅，定本出版
赖声川本人臻选剧目版本，亲自逐字逐句审订，内容权威，适合大众阅读。
独家收藏各个剧目世界首演信息，包含原始演出阵容、演出年份及地点、时间，满足剧迷收藏需求。
剧本前有演出场景介绍，舞台设计细节，“年轻人拿在手里就可以排戏”；剧本后附有该剧每一版本的演出时间地点及演员和幕后阵容，超全演出资料首度公开。
（三）赖声川幕后工作剧照与导演手稿悉数纳入，首度亮相
创造性地在封面采用了赖声川历年来的幕后工作剧照元素和对应剧目的导演手稿，往常只在展览中才可以窥到的幕后资料，悉数奉献给读者，更具收藏价值！
（四）赖氏相声剧，让你在艰难的生活里大笑，更让你“大笑过后，一阵凄凉”
相声剧是赖声川独创的话剧形式，由一位或多位演员在台上，用单口、对口或群口相声的形式，对社会时事、人间百态进行描述和点评，嬉笑怒骂间皆是文章。本辑纳入的四部相声剧，在形式上包含了单口、对口、群口相声，在题材上涉及到社会时事、性别议题、历史领域等，展现了赖氏戏剧的另一面。同时，这也是大陆第一次有规模地出版赖声川的相声剧。
（五）延续第一辑的创意装帧：复古节目单，手工黏贴工艺，下沉式舞台设计，菲林印刷，可360°翻折
复古话剧节目单设计，颜色和版式都大胆、复古，内容饱满；采用手工黏贴工艺，
掀开节目单可看到下沉封面，更有看剧的仪式感。
邀请中央美术学院蒋华、严永亮进行字体设计，第一辑设计师艾藤继续操刀全部装帧设计，使7本大众熟知的话剧焕发出新的魅力，给人更多的遐想空间。
套装函套模切窗口，采用菲林印刷剧院图片，呈现《曾经如是》的经典演出场景，给读者沉浸舞台感。
书脊喷涂赖声川珍贵手稿，为《千禧夜，我们说相声》的角色“玩意儿”，诙谐有趣。按照剧目的首演时间排列，即可拼出完整的手稿图像，增强趣味和收藏价值。
裸脊锁线装帧，不仅可180°平摊，还可360°翻折，单手持书无压力。
赖声川
1954 年出生于美国华盛顿，籍贯江西会昌，生长于美国与台湾，美国加州伯克利大学戏剧博士，前台北艺术大学戏剧学院教授及院长。世界上最著名的华人戏剧家之一，被誉为“现今最顶尖的中文剧作家”（BBC）、“亚洲剧场导演之翘楚”（《亚洲周刊》）。2019年获得锡比乌国际戏剧节名人步道一颗星的殊荣，成为得此荣耀的第一位华人。其三十余部原创编导戏剧作品对当代华人剧场艺术及文创产业影响甚深。
台湾表演工作坊创始人及艺术总监、上海上剧场艺术总监、乌镇戏剧节常任主席、发起人、评委会主席，创意理论学者（著有《赖声川的创意学》）, 曾任教于美国斯坦福大学及加州伯克利大学。