后电影视觉 : 运动影像媒介与观-轻识

电影作为一种现代媒介，在过去的一百多年间，与人类交互影响、共同进化。20世纪初，电影经过一系列发展与进化，挑战了既有的文字媒介，改变了媒介格局；20世纪末，数字电影的诞生，给人们带来了全新的感知体验。

罗杰•F.库克的《后电影视觉：运动影像媒介与观众的共同进化》聚焦于观看行为这一常常为人所忽视的角度，探讨了电影从20世纪初至20世纪末的发展历程，论述了电影技术、观看行为以及人类感官机制的相互影响和共同进化。在本书中，我们可以看到作者以大量我们耳熟能详的电影为例，剖析不同时期的电影给人们带来的感官体验，并从观众观看行为的发展变化中，探索日益复杂的技术是如何影响我们的生活体验的。读完此书，我们会对电影这一现代媒介以及人类与技术之关系产生全新的理解。

GPT时代电影文化研究的前沿成果，以影片、银幕与观众三者的关系为框架，聚焦观众的观看行为，探索人类与电影的...

GPT时代电影文化研究的前沿成果，以影片、银幕与观众三者的关系为框架，聚焦观众的观看行为，探索人类与电影的相互影响。大学问出品

知名电影学者李迅、杨远婴、李洋联合推荐。剖析《黑客帝国》《感官游戏》《异次元骇客》等经典电影，呈现电影理论界对元宇宙的共鸣。

【内容简介】

新一代人工智能的出现，引发了人们的焦虑。人类劳动是否完全会为人工智能所取代？面对技术革新的时代巨变，人类该何去何从？人类与技术之间又有着一种怎样的关联？

本书是一部GPT时代电影文化研究的前沿成果，在梳理相关理论和运动影像史的基础上，以影片、银幕和观众三者的关系为框架，锁定观看行为这一方向，以《黑客帝国》等“元宇宙电影”为例，论述了电影技术、观看行为以及人类感官机制的相互影响和共同进化。为人们深入理解电影这一现代媒介打开一个新视角，启发人们对人类与技术之关系的思考。

【本书亮点】

1.电影文化研究的前沿成果，将GPT时代的电影理论向前推进一步。本书以影片、银幕与观众三者之间的关系为框架，聚焦观众的观看行为，论述电影与人类的共同进化。

2.以全新视角认识经典电影，呈现电影理论界对元宇宙的共鸣。本书运用后人学理论对《黑客帝国》《感官游戏》《异次元骇客》《移魂都市》《睁开你的双眼》等经典电影进行了剖析，为人们进一步理解这些元宇宙电影提供了新的视角。

3.带领读者认识后人学理论，启发人们对技术与人类关系的反思。“后人学译丛”聚焦于人与非人的界限、生命与后人类、后人类的技术进化等问题。本书为“后人学译丛”之一种，从人类的观看行为角度切入，探索电影与人类的相互影响，启发读者对技术与人类关系的反思。

4.专业译者精心翻译，译作精准切当、行文流畅。本书由电影学博士、西南政法大学新闻传播学副教授韩晓强精心译成，不仅忠于原著，对原著所涉及的电影学理论及术语进行了精准的翻译，而且行文流畅，保持原作者行文风格的同时，帮助读者跨越语言的藩篱，与原作进行深入的交流。

5.国内知名电影学者李迅、杨远婴、李洋联合推荐。本书由中国电影资料馆资深研究员李迅，北京电影学院资深教授杨远婴，北京大学教授、北京大学艺术学院副院长李洋联合推荐。

【名家推荐】

GPT时代电影理论的奠基之作，承前启后型学术研究的样板读本。本书以影片、银幕和观者之关系为研究框架，以观者为核心，在梳理相关名家论述和活动影像史的基础上，不仅在神经生物学和再媒介化理论的镜像整合中将电影的具身研究落到实处，而且也在对“人机（包括新旧媒介）交互”双重进化的论述中奠定了后人类电影情动形态的硬核逻辑。

——李迅中国电影资料馆资深研究员

当数字技术重置了媒介格局、电影银幕改换为各种电子界面，影片生产从古典美学向奇观美学转场。本书应和“后电影”理论思潮，在20世纪初和20世纪末两个时间点上着笔，探研电影的再媒介化过程，论说技术与观看行为和人类意识的双重进化，更新了我们对当代电影形态及视觉感官机制的认知与思考。

——杨远婴北京电影学院资深教授

无论电影是否发明过，人们都不可能用同一个视觉来观看图像。不存在一个仿佛物理学实验室中的实验样品那样均质的、普遍的和恒定的视觉，视觉本身处在一种张力和不纯粹中。《后电影视觉》尝试从两个方面突破人们对电影的偏见。第一个偏见是：非光学照相的影像就不再是电影。电影恰恰在媒介技术中不断演化、重生和蜕变。第二个偏见是：视觉是一种被动的、内在的、服从于神经化学规律的机能。这只是认知科学过于完美的假设。

——李洋北京大学教授、北京大学艺术学院副院长

作者：罗杰•F.库克，美国密苏里大学德国文化研究教授、电影学系主任。曾共同主编《维姆•文德斯的电影：影像、叙事与后现代情境》以及《柏林学派术语表：德国新电影辞典》。

译者：韩晓强，电影学博士，西南政法大学新闻传播学院副教授，媒介研究公众号“观察者的技术”运营者。