张世杰-轻识

人物经历

张世杰是湖南醴陵人，醴陵山水易经陶瓷画艺术家，自小师从其舅父——中国画家理事、吉首师范大学许业延教授门下，1986年毕业于湖北师范大学美术系，中教一级教师。

艺术风格

张世杰是埋头瓷艺、低调创作的醴陵山水易经陶瓷画艺术家，自小酷爱陶瓷绘画，师从其舅父——中国画家理事、吉首师范大学许业延教授门下，1986年毕业于湖北师范大学美术系，从艺四十余载，擅长山水花鸟人物画，对传统的山水易经颇有研究，易学和山水画的结合以及原创的作品题词，使得其作品独具一格。其山水作品具有由近景向远景发展的趋势，具有“龙脉”的气势，有浑有碎，有断有续，有隐有现。龙脉清晰，青白分明，繁复而不失杂乱，使众多的景物有了秩序。张世杰擅长处理画中“起、承、转、合”的众多关系，形成了张世杰独特的绘画原则，并在这种“原则”中，让观赏者体味到传统文化的韵味。张世杰在构图画面上根据易学理论特意在山水深远、高远、平远的视觉观感中赋予的文化内涵，高远之色清明，深远之色重晦，而平远之色有明有晦。而高远之势突兀，深远之意重叠，平远之意冲融而显得缥缥缈缈。身在其中的人物，高远者明了，深远者细碎，平远者冲澹，明了者不短，细碎者不长，冲澹者高大。而画面里的民居之所在位置，同样符合“易经”学说当中的“青龙、白虎、朱雀、玄武”之说，一眼看上去，就有风生水起，龙腾云涌之祥瑞。这是张世杰作品所独有的文化内涵，也正是这种文化内涵使得张世杰的山水易经陶瓷画风在醴陵自成一家。

人物荣誉

中国画《牡丹》荣获深圳市大芬中国画参展理事评选三等奖《笔筒》在湖南省首届优秀陶瓷艺术作品评选中荣获银奖

艺术主张

张世杰谈山水画作品和陶瓷绘画艺术的审美与创新山水画讲究的是人与自然的和谐。人的居住环境、山水起源的生态、作者的文化和心理内涵。无论是传统绘画还是陶瓷艺术都离不开自然审美及其美学思想、基础多源于作者对自然的崇拜与信仰。在客观存在的自然界中、在其表现手法及形象塑造上，都离不开我国民族文化传统的审美观和哲学观，对其客观存在的食物观察中，通过采用以小观大、小中见大的方法，渗透出人们的社会意识。在作品中的构思，主要讲究整件意境，意境可谓山水画中的灵魂，它经过提炼、加工，并融入作者的个人思想感情，最终达到景中有我，并借此抒发情感意识的境界。作品多以乡里人家、山川自然的主要题材，从自然界的风景到陶瓷中的山水绘制之美，人们审美的意境也开始升华、演进。造型上山水作品不拘于表面的相似，但求“妙在似与不似之间”和“不似之似”，包括先期的神仙思想以及后来的道学、佛学、玄学和一直都被世人推崇的阴阳五行等古代哲学、美学都从多角度地论述了“天人合一”的思考。这一思想体现于山水画作之中并将人与自然试图达到完美的和谐统一。张世杰浅谈山水陶瓷作品的艺术审美纵观中国山水画史我们不难发现，每个朝代的著名山水画家，他们对山水景物中的神与形韵感悟和体验都不同于常人的理解，对山川景物的感受更是真切和深入。因为这些不同画家独特的内心感受，所以形成了如今不同的山石结构以及不同的笔墨程式的山水作品，给我们留下了形态各异、多姿多彩的山水画。这种用作书法画家情感的山水创作，一般都通过画家浓淡的笔墨、虚实明暗的呼应、物体形态和气势开合给人营造画家心中的那份气象万千、意境幽深的胸中丘壑。加上书画一体的完美文字和每一幅画独特的诗词韵味和极富装饰性的、宏大的笔调给读者一种“一览无余”的浩瀚之感。现代画家当然以洋为中用〈中西结合〉，古为今用〈仿古画〉为独特，加之之前住宅的改建，画面在平衡不平衡之间，突破了传统的更迭与和谐，使画作更显无穷的味道。庄子曾语：“若一志，无听之以耳听之以心”。一个伟大的画家，往往将眼前所看到的自然风景和自己真实的内心感受进行结合，即“用目而会心”，培养了自己敏锐的直觉力和目光，同时将自己眉心最深处那份不同于他人的感受，通过“墨”加以表现，实现精神的升华，并构筑自己特有的自我风格。山水画可谓神姿迭起，不仅有江南的雅隽、清丽，而且还具有北国的苍茫及雄阔。在作品中的一丝野草也好，一湖清泉也好，几片飘云也好，几朵闲花也罢或一悠闲的动物，几间农舍，都要透露出别出心裁的雅趣和新意。由此可见，陶瓷山水画所追求的便是画家心中那份主观的感受，艺术修养及画家真实的才华并与智慧实现完全融洽。笔随心意，触景生情，画家笔下的山水，不受客观景象的制约。它所谓不求形似，只有神似。欣赏山水陶瓷作品，追求那份“不似真山真水，却胜似真山真水”的感觉。张世杰浅谈山水陶瓷作品的艺术创新陶瓷山水作品要想成专，必须开拓创新，“新”也即是画家的感情新、思想新、观念新，也即作品要体现的“神”要新。“神”新，“形”自然新。诸如名山大川，众所周知，在创新时，不要东搬西凑，使之失其原意。要新可添加个人情感，在“形”上添加新意。要想获得最价值的作品，必须走到大自然中去感受体会那些山山水水的不同。通过反复的观察，体会得到自己的独特绘画语言，并掌握属于自己构图所及特殊意境的表达。一种陶瓷山水作品若能够触及心灵最深处，那它必然能存在其特殊的意境所及作者那份独特的精神和情感，“画”和“心”紧密联系在一起，才能切实打动观众。总之，在民族审美日益提高的今天，我们不但要看得到所流传的传统技艺，更要适当学会和吸收先进的外来文化，把握时代特征，让陶瓷山水画作注入新的内涵和生机，使得当代的陶瓷山水作品能够表达出新时代的美好生活。

人物评价

张世杰是埋头瓷艺、低调创作的醴陵山水易经陶瓷画艺术家，其作品一言以蔽之便是“风生水起五行中”，张世杰作品独有文化内涵，使得张世杰的山水易经陶瓷画风自成一家——陶瓷评论人谢九千。

艺术个展

2014年9月28日，湖南山水陶瓷艺术大师张世杰个人作品展暨醴陵釉下五彩山水陶瓷创作交流会在湖南醴陵陶瓷工业园区举行，十多位耕笔不辍致力山水创作的醴陵陶瓷艺术家到展观摩并参加了醴陵釉下五彩山水陶瓷创作交流会。此次张世杰山水画个人作品展展出了张世杰在从艺四十余年来包括《隐居图》、《日方生》、《岁松》、《山暝》、《水逝》、《雾雨浮空》等精品陶瓷力作一百余尊，旨在展示醴陵釉下五彩山水陶瓷作品如何在山水中融入丰富的传统文化内涵，在山水作品里，通过山的走势，水的来龙，路的去脉，人居的南北，树木的朝向，空间的开阔舒朗，在釉下五彩陶瓷五彩缤纷，明艳照人，温润如玉的肌理之上，布局人与山、水，树木等空间，实现主体与自然环境的“天人合一”，表现出更为浓郁沉厚的山水陶瓷意境。