彼得·保罗·鲁本斯全部影视作品
首发于 qinglite.cn，统计截止日：2025-02-17
 劫夺欧罗巴 | - |
| 伊尔德丰索祭坛 | 伊尔德丰索祭坛是彼得·保罗·鲁本斯的三联画，创作于1630年至1631年。现在在维也纳艺术博物馆展出。 它的名字来自于中央仪表板，显示了圣伊尔德丰苏斯对圣母玛利亚的想象，她给了他一个casula。在侧板伊莎贝拉克拉拉尤金妮亚和阿尔伯特七世，西班牙荷兰的摄政，他们的赞助人阿尔伯特[注1]和匈牙利的伊丽莎白。为了鼓励人们对哈布斯堡王朝的忠诚，阿尔伯特在布鲁塞尔的古登堡河畔的圣雅克教堂里建立了伊尔德方索兄弟会——这尊祭坛是在他死后不久由他的遗孀委托为兄弟会制作的。 |
| 维纳斯出浴 | 《维纳斯出浴》是彼得·保罗·鲁本斯于1611年创作的油画，现收藏于安特卫普皇家美术博物馆。这是他为数不多的同时署名、注明日期的作品之一，其标题来源于罗马剧作家特伦斯的一句名言:“维纳斯的神”(“没有女神和巴克斯，维纳斯会结冰”)，也就是说，爱情离不开食物和酒。他在曼图亚的贡扎加收藏中看到了后来被称为利利维纳斯(Lely Venus)的那幅画，画中维纳斯蹲着的姿势。 |
| 玛丽·美第奇抵达马赛 | 《玛丽·德·美第奇抵达马赛》是彼得·保罗·鲁本斯爵士在1622-1625年间创作的一幅巴洛克风格的油画。它是由法国的玛丽·德·美第奇委托制作的，以纪念她和她的丈夫亨利四世的一生。这幅画是鲁本斯的玛丽·德·美第奇系列的24幅画之一。这幅画目前收藏在巴黎的卢浮宫里。 |
| 河马之猎 | 《河马之猎》是彼得·保罗·鲁本斯一幅油画。它是在1615年被委托装饰施莱·奥克斯汉姆宫，以及其他三件描绘狮子、狼和猎野猪的作品。这批画作在拿破仑战争期间被从宫殿掠走。只有《河马之猎》被归还给了慕尼黑。 |
| 狩猎狮子 | 《狩猎狮子》是彼得·保罗·鲁本斯在1621年的画作，现收藏于慕尼黑的老绘画陈列馆。它显示了猎人在马背上和步行中袭击的两只狮子。这标志着鲁本斯以狩猎为主题的密集创作阶段的结束。 |
| 镜中的维纳斯 | 这幅《镜中的维纳斯》，是鲁本斯中期的作品。爱与美神维纳斯是西方画家一直钟爱的绘画对象，在不同画家笔下，维纳斯的美也各不相同。在鲁本斯的《镜中的维纳斯》中，画家描绘了一个丰满、性感和具有高贵气质的美神。画面中的维纳斯对镜自赏，她的长长的金色头发披在右肩上，身上稍稍裹着一袭透明的白纱，丰腴的胴体裸露出来。小爱神丘比特立于左侧，为她举着镜子。画面右侧站着一个女伴。画面中的维纳斯只露出了背部，她戴着一对灵巧的珍珠耳环，环着一块镶嵌着珍珠与宝石的黄金臂环。镜子里，她的神情颇有些自满自足的意味。鲁本斯的画有着浓厚的巴洛克风格，他强调作品的动感、色彩和观感。这幅画即反映出了画家的审美取向，丰满的女性胴体和华丽的色彩渲染使得画中的维纳斯有一种独特的美。 |
| 劫夺吕西普的女儿 | 《强劫留西帕斯的女儿》取材于古希腊罗马神话故事。希腊神话英雄卡斯托耳与波吕刻斯是廷达瑞俄斯和丽达的儿子，两人一个善骑，一个善战，英勇无敌。这幅描写的是传统的"抢婚"场面：卡斯托耳与波吕刻斯这两个黝黑的壮汉把留西帕斯的两个女儿从睡梦中劫走，正准备强行拉上马背。画面上人和马占据了整个空间，两匹马和两对男女的交错动势，给人以强烈的运动感。马头、人手、马脚、人脚，放射般地向四角展伸，这里既是暴力，又是一种充满喜悦的游戏。在这里，画家十分注意人物肉体与马匹之间的色调对比，描绘出一个人仰马翻般的猛烈的场面。这种动势的色彩，和他在另一幅画《阿玛琮之战》一样，线的运动与裸体的质感造成一种狂热的色彩交响。近乎方形的构图，本来是稳定的，但是人物形象组成的X形，却又构成了极不稳定的动乱。画面左侧一角，画家又添画上一个长着翅膀的小爱神，它的出现暗示着这是一种暴力的爱情。 |
| 美惠三女神 | 油画《美惠三女神》是一幅神话题材的油画作品，一般被视为巴洛克风格画家鲁本斯的晚年之作。在绘制油画《三美神》的过程中，为使色调与笔触产生流畅的效果，鲁本斯曾把树脂混入油中。三美神是指贞洁女神、美神和爱神。也有人说是指美神维纳斯、温柔女神塔利亚和欢喜女神阿格莱亚，她们代表了美丽、青春、幸福。左边的裸体女神是以画家的第二任妻子海伦娜为模特儿画的，右边的裸体女神则是画家根据记忆画的前妻依莎贝拉。在鲁本斯的笔下，这些女神都有着健壮丰满、充满生命力的形体，有着秀丽俊美的面孔，整个形象充溢着激情与艺术魅力，体现了画家对女性美的理想追求。鲁本斯绘制油画《三美神》的主要目的仍然在于赞美充满生命力的肉体，热情赞颂人体美和自然美，显示了作家晚年肖像艺术的杰出水平。 |
| 战争爆发的寓言 | - |
| 海伦娜.弗尔曼肖像 | - |
| 上十字架 | - |
| 下十字架 | - |
| 爱之园 | 《爱之园》描绘了一个人间的天堂、爱的乐园。在画面中，一对对恋人坐在庭院里，他们在亲吻、拥抱、交流、舞蹈，小爱神欢腾飞跃穿梭于恋人中间，传递着爱的信息。天使在半空中奏乐，天后赫拉坐在石阶上，向人间喷洒她的乳汁，施以他们爱的力量。这是一幅充满柔情、温馨、欢乐的画境。在这幅画中，背景氛围是明快、温馨的，人物被金黄色的光线所笼罩，整体上呈现出十分柔和的画面感。此外，鲁本斯也通过丝绒般的色调，使画面中间的人物看上去更加透亮、光彩，从而烘托出一种欢愉、轻松的气氛。鲁本斯以浪漫主义的激情将人与神、神话与现实和谐地统一于画中。在作品里，无论是盘旋于半空的天使，还是活跃在庭院里的人群，他们都时刻处于不停的运动中，而作家的这番描述仿佛是电影镜头中的一处定格，动作和时间骤然凝结，呈现出一种静态之美。观者也可以在这种稳定与骚动的交织中获得一份平衡。 |
| 莱尔马公爵的骑马肖像 | - |
| 西勒诺斯（或巴克斯）和半兽人 | - |
| 两个半兽人 | - |
| 帕里斯的审判 | 《帕里斯的裁判》这幅画是鲁本斯于1636年创作的，取材于古希腊神话故事。密尔弥多涅斯人的国王珀琉斯和女神西蒂斯邀请众神参加婚礼，惟独忘了争吵之神厄里斯。厄里斯寻衅将一个金苹果扔在宴席中，说是要送给最美丽的女神。当时的天后赫拉、智慧女神雅典娜和爱神阿佛洛狄忒都想得到这个“绝色美神”的物证，争执不下。宙斯就把裁决权交给了特洛伊王子帕里斯。为了让帕里斯把金苹果判给自己，三位女神都答应给他最大的好处。赫拉许他成为最伟大的国王，雅典娜许他成为最勇敢的战士，阿佛洛狄忒许他娶世界上最美丽的女子为妻。“不爱江山爱美人”帕里斯经过反复考虑，最后把金苹果给了阿佛洛狄忒。鲁本斯在此画中描绘的正是帕里斯做出裁判的场景。 在这幅作品中，画家以近乎现实的写实倾向来描绘古希腊罗马神话，他以自己的妻子海伦娜·富尓曼为模特儿而画出美神维纳斯，背景使用极为常见的风景。在牧羊人帕里斯旁边，靠着树干的男子是信使之神默丘利。画面中的帕里斯正在做出判断，评定维纳斯为最美者，并且送给她金苹果作为奖赏。站在维纳斯右边的女神是天后赫拉，左边的是正义之神雅典娜，复仇女神则露面于天空。这幅画整个景象具有速写般的气势及轻快之感，场面华丽，充分显示出画家在色彩、韵律与结构方面的独特造诣。 |
| 提高十字架 | - |
| 圣凯瑟琳加冕 | - |
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