桑德罗·波提切利全部影视作品

波提切利在画上展示了那么多充满着春的欢欣的天神形象，尽管他们显得庄重与自信，总不免带着画家内心深处所埋藏的一种无名的忧伤。画上的基调则是纤弱和略显悲愁。这种伤感情调正是当时贵族文化的通病。自从得宠进入美第奇宫廷后，由于社会政治形势的多变，加上自己的身份与众不同，美第奇被逐，宗教改革家萨伏纳罗拉被焚，德国皇帝入侵和城市共和政体瓦解，这一切，使他感到恐惧彷徨，并体现在了画作中。

这幅画寓意十分深刻，它告诉人们，真理在受到各种黑暗势力的迫害和责难，表达了波提切利对“世风日下”的社会感到惶恐不安。《诽谤》是波提切利的晚期的作品，由于年龄的增长，历史的局限，他对文艺复兴虽没有失去信心，却以从《春》的欢快走向了困惑和彷徨。

波提切利作品里朝拜圣婴的人中有很多是美第奇家族的成员，画中抱着圣婴脚的的贤士是科西莫·美第奇，最左侧的是茱莉亚诺·德·梅第奇，右边穿着黑衣红斗篷的是洛伦佐的父亲，他们在圣母与圣婴的周围。画中左侧边缘的是波提切利的自画像，他身披金黄色绒袍，似乎对身边发生的宗教事件漠不关心，把目光转向画外。这幅画给人感觉非常唯美，宣传的是人们要尽效洛伦佐王室，表示着基督的降生实现了每一个人的愿望。在波提切利的描绘下，围成几圈的祷告者情绪激昂、表情迎异，静谧的圣母和圣子是所有人物活动的归宿与焦点。

诗中描述维纳斯从爱琴海中诞生，风神把她吹送到幽静冷落的岸边，而春神芙罗娜用繁星织成的锦衣在岸边迎接她，身后是无垠的碧海蓝天，维纳斯忧郁惆怅地立在象征她诞生之源的贝壳上，体态显得娇弱无力，对迎接她的时辰女神和这个世界毫无激情，不屑一顾。这个形象告诉观赏者，女神是怀着惆怅来到这充满苦难的人间的。这种精神状态正是画家自己对现实态度的写照。《维纳斯诞生》还有另一层涵义。当时在佛罗伦萨流行一种新柏拉图主义的哲学思潮，认为美是不可能逐步完善或从非美中产生，美只能是自我完成，它是无可比拟的，实际上说的就是：美是不生不灭的永恒。画家用维纳斯的形象来解释这种美学观念，因为维纳斯一生下来就是十全十美的少女，既无童年也不会衰老，永葆美丽青春。维纳斯的造型很明显是受古希腊雕刻中维纳斯形象的影响，从体态和手势都有模仿卡庇托利维纳斯的痕迹，但是缺少古典雕像的健美与娴雅。这种造型和人物情态实际上成了波提切利独特的艺术风格。